La primera película de la saga del niño mago y sus aventuras, creada por J.K Rowling, será exhibida en pantalla grande, con musicalización inspirada en las partituras de John Williams. Agéndalo: ¿Cuándo es? El 24 y 25 de febrero, a las 20:00 p. m. Además, ¡es para toda la familia!

Con bombos y platillos, y con mucha alegría, se anuncia un ciclo de conciertos inspirados en la saga de Harry Potter, que cuenta la gran historia del niño prodigio de la magia, su relación con sus compañeros de hazañas hechizadas llenas de encanto y enseñanzas con mucha sabiduría. La primera en ser presentada será Harry Potter y la piedra filosofal, junto a la música inspirada en el compositor John Williams, representada por la Asociación de Profesores de la Orquesta Estable. 

Va a ser un momento lleno de magia y alegría para todos, donde no solo se recordará con nostalgia esta espectacular y encantadora película, sino que también se volverá a cuando todo empezó con su primera entrega, en los años noventa. Y se añorará a personajes que hoy ya no están entre nosotros, pero que han dejado una huella eterna en reliquias como esta, las cuales dejan huellas mágicas en el cine y cada vez van adquiriendo más adeptos. 

La experiencia se llama “Harry Potter Film Concert Series” y forma parte de una gira por el mundo organizada por CineConcerts y Warner Bros. Consumer Products, iniciada en 2016. Este primer concierto en Buenos Aires será musicalizado y dirigido por Benjamín Pope, y se exhibirá en una pantalla HD de doce metros. 

Harry Potter: conociendo la historia 

Harry, en el día de su cumpleaños número once, descubre que es hijo huérfano de dos magos y se encuentra con que él también tiene habilidades mágicas. 

A partir de ese momento, Harry inicia una aventura en el Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería, junto a Hermione y Ron, donde aprende todo lo relacionado con magia y se destaca en el deporte de alto vuelo: el Quidditch. 

Pero no todo es bueno para él, porque hay un profesor de magia oscura al que deberá enfrentar, el cual está empeñado en destruirlo. 

El presidente de CineConcerts, productor y director de esta serie de conciertos cinematográficos, Justin Freer, cuenta que la razón de realizar este proyecto se debe a que la saga de películas de Harry Potter es un fenómeno cultural único en la vida, el cual sigue deleitando a millones de fans por todo el mundo. Por lo tanto, le complace deleitar a los fanáticos del mundo brindándoles la oportunidad de, por primera vez en la historia, poder experimentar grandes partituras en vivo mediante una orquesta sinfónica. 

Esta musicalización ocurre mientras la película se proyecta en la gran pantalla en formato HD, al mejor estilo de las primeras exhibiciones de películas mudas, las cuales eran musicalizadas ya en ese entonces con orquesta en vivo y se exhibían en teatros exclusivos. 

Un poco de historia sobre la Orquesta Estable del Teatro Colón 

Inaugurado en 1908, el Teatro Colón de Buenos Aires cuenta con una orquesta que nace en 1925, y desde allí en adelante se ha convertido en anfitrión para la exposición de más de 850 títulos líricos y coreográficos, contando con más de 800 conciertos sinfónicos. Es por eso que en el año 1987 surge la Asociación de Profesores de la Orquesta Estable del Teatro Colón, una entidad ONG que tiene como objetivo ampliar la difusión de la música.

En el año 2015 crearon y editaron un CD sobre grabaciones históricas y destacadas, realizadas en el salón de este prestigioso teatro, reconocido a nivel internacional como uno de los de mayor longevidad, prestigio y estilo de Latinoamérica. Pero ¿qué es el cine y cómo se empleaba la música de orquesta mientras se exhibían las películas mudas? 

El cine, también llamado cinematografía o séptimo arte, es una técnica y arte que consiste en la captura, montaje y proyección de fotogramas por segundo de manera rápida y sucesiva, y el resultado es ilusión de imagen en movimiento. El cine emplea tecnología fotográfica para crear la sensación de movimiento. Las grabaciones de audio que suelen acompañar estas imágenes ayudan a construir una experiencia estética o informativa audiovisual. También se emplea para la creación de documentales o periodismo audiovisual. 

Dada su capacidad de narrar historias empleando ilusiones y efectos especiales, es considerado como una de las Bellas Artes y el séptimo arte. Además, también se lo considera una fusión de punto de encuentro de las artes: la fotografía (cámara), guion literario (guion) y música. Para llevar a cabo una obra cinematográfica, se necesita un equipo de varias personas encargadas en áreas específicas: dirección, guion, música, montaje, cámara, etcétera. 

El cine y sus componentes

En los comienzos de este arte fueron indispensables las experiencias previas en la captura fotográfica, como daguerrotipos y primeras fotografías, para su desarrollo posterior. Como Thomas Alva Edison, por ejemplo, que estuvo a punto de patentar el cine, cuando Dickson inventó el kinetoscopio. Sin embargo, fueron los hijos de Antoine Lumière, fotógrafo, conocidos como “Los hermanos Lumière», quienes inventaron el primer proyector cinematográfico a finales del siglo XIX. De este modo, la primera presentación formal del cine en la historia tuvo lugar en 1895, en la ciudad de París. Las primeras cintas eran todas proyecciones sobre documentales, por ejemplo: un bebé comiendo, un tren arribando a estación, llegadas de barcos a puerto, etc. 

A principios del siglo XX surgieron diversos estudios fílmicos en EEUU y Europa. Se capturaban imágenes en blanco y negro, pero sin sonidos, dado que durante la proyección la música era creada por compositores en la sala de proyección mientras duraba la cinta de la película; es decir, el acompañamiento de música era en vivo. Esta forma de musicalización no surge como acompañamiento musical, sino para disimular el ruido que hacían las bobinas de las cintas. Por lo tanto, era habitual encontrar en estas salas de cine, a principios del siglo XX, un piano, un gramófono y hasta incluso una banda u orquesta.

Recién años más tarde se implementó la composición de la música para acompañar las cintas, con música de Beethoven, Chopin, entre otros. Y así se empezó a musicalizar el cine en la historia. No obstante, fue en 1908 cuando se inventó la primera banda sonora de la historia. Este hecho estuvo a cargo de Camille Saint-Saëns e Ivanov, quienes fueron pioneros en crear bandas sonoras originales para “El asesinato del duque de Guisa” y “Stenka Razin”. Con el paso del tiempo, la música en el cine se convirtió en uno de los factores clave para lograr un gran clímax en el producto final. 

Volviendo a nuestro siglo XXI, y viniendo a febrero de este año, esperemos que Harry Potter y la piedra filosofal en HD, con música de la orquesta del Teatro Colón de Buenos Aires, sea todo un éxito en la Argentina. Una gira por el mundo, con la mejor música en el Teatro Colón, ahora con cine sonoro y muchos efectos especiales digitales al mejor estilo del cine de antaño, sin dudas es un gran plan para compartir en familia.